Titre professionnel monteur/monteuse audiovisuel

Amener les étudiants vers une pratique autonome et professionnelle du montage vidéo sous tous ses aspects et aborder les différentes facettes du métier, les amener à connaître parfaitement l'histoire du cinéma, les règles d'écriture et le montage sur station numérique et leur donner la possibilité de couvrir l'intégralité du processus de production d'un film afin de se placer plus aisément sur le marché du travail. Le monteur truquiste fait l'habillage des chaînes et des émissions de télévision, il est l'un des maillons les plus important dans le monde du cinéma, il est indispensable à la création d'une vidéo. Cette spécialité du montage est née avec la vidéo et n'a cessé d'évoluer avec le développement de nouveaux supports comme le web. Le truquiste connaît parfaitement les possibilités et limites des effets spéciaux il est capable de gérer aussi bien les animations, les incrustations que le tracking et le matte painting.

Fond de cours : Historique du cinéma Les premiers procédés d'images animées Apparition du cinéma Apparition du son Les premiers effets spéciaux La chaîne technique du film Procédé traditionnel de la fabrication d'un film Les différents postes La place du montage dans la réalisation La distribution et la diffusion / spécificités Fiction de long-métrage. Fiction de Télévision Documentaire. Film publicitaire. Film institutionnel, de formation... Film d'animation. "Clip" Le montage / particularité Petit historique du montage Le monteur, accoucheur du film Le problème du " Final cut " Les différents métiers du montage Grammaire filmique : les bases 1 Les métrages Les supports Notion de champs et hors champs Les rapports de cadre et formats d'images Les plans Les cadrages Les angles de prise de vue Les mouvements La profondeur de champs Grammaire filmique : les bases 2 Les raccords Champs et contre-champs : la règle du 180° Le raccord dans l'axe Le raccord cut Les fondus Les volets Grammaire filmique : les bases 3 Le rythme du montage Introduction au story-board Notions de base de la dramaturgie Principe de base et exemples Principe de l'intrigue Principe du " Personnage-objectif-obstacle-résolution " Structure du scénario : la construction en trois actes Analyse précise du principe du " présentation confrontation résolution " Les dialogues Les règles essentielles Le dialogue comme moteur d'information Les fautes à éviter Comment rythmer un dialogue Notions de base de la quête Le synopsis La continuité dialoguée Le mécanisme de gestion des informations Surprise Ironie dramatique Mystère Les personnages. L'identification et la caractérisation Notions essentielles Importance du premier acte dans la caractérisation Les personnages archétypes Techniques et découverte de la camera Les différents modèles et formats Caractéristiques techniques et fonctions L'image et les indispensables L'importance du son Les accessoires. Le cadre et le tournage Les techniques de bases Filmer pour raconter, une écriture Utilisation des camera Développer son regard Ateliers reportages Tournage pour penser Montage Les différents types et styles de sujets Les techniques utilisées Principe du découpage Tourner utile Recherches des séquences Faire avec les contraintes techniques

attestation de suivi ou de présence

Pas de condition specifique